花瓶 - 美国大都会艺术博物馆展品查阅

品名（中）	花瓶
品名（英）	Vase
入馆年号	1984年，1984.425
策展部门	美国之翼（The American Wing）
创作者	John Bennett【1840 至 1907】【美国人】
创作年份	公元 1882
创作地区	制造于: 美国, 纽约, 纽约（Made in: United States, New York, New York）
分类
尺寸	高 11 英寸 (27.9 厘米); 直径 11 英寸 (27.9 厘米)
介绍（中）	和丹尼尔·科蒂尔一样，约翰·贝内特也在将审美品味从英国带到美国方面发挥了重要作用。在多尔顿，贝内特开发了一种独特的釉下装饰技术，并在1876年的费城百年展览上展出。此后不久，他在纽约市站稳了脚跟。他的风格和主题选择——将花朵和水果风格化为扁平的二维图案——与威廉·莫里斯（1834-1896）等英国改革设计师有很多共同之处。这只米色陶器花瓶的釉下装饰是粉红色和白色的山茱萸花朵和黄色背景上的树枝。贝内特作品中的一个不同寻常的特点是，斑驳的背景进一步装饰了风格化的树枝设计，色调相同，但色调不同，让人想起美学运动的壁纸设计。这是贝内特作品中罕见的例子之一，他在花瓶主体上签名，这很可能表达了他对作品的重视。最上面的边缘装饰着斑驳的蓝色、绿色和黑色釉，模仿半宝石。
介绍（英）	Like Daniel Cottier, John Bennett was instrumental in bringing Aesthetic taste from Great Britain to America. At Doulton, Bennett developed a distinctive technique of underglaze decoration, which was on view at the Philadelphia Centennial Exhibition of 1876. Shortly thereafter he established himself in New York City. His style and choice of subject matter--flowers and fruits stylized into flat, two-dimensional patterns--had much in common with that of British reform designers such as William Morris (1834-1896). This vase of cream-colored earthenware features underglaze decoration of pink and white dogwood blossoms and branches on a yellow background. An unusual feature in Bennett's work, the mottled background is further ornamented with a stylized sprig design of the same hue, yet in a different tone, reminiscent of wallpaper designs of the Aesthetic Movement. This is one of the rare examples of Bennett's work where he has signed the piece on the body of the vase, a probable expression of the value he placed on the work. The uppermost rim is decorated with mottled blue, green, and black glazes, simulating semiprecious stone.